Fotos do flickr sempre sao interessantes. Sera que consigo ser tao bom quanto esses caras um dia?

com um calor desses, só indo à praia.
então vamos logo pra uma das boas:
out to buzios for the weekend!

Matéria R7 sobre console japonês

Não bastasse desconsiderar a capacidade de leitura dos gamers de plantão na matéria que tratava do video game ‘japonês’, o staff do R7 não apenas descartou meu post esclarecedor, como também fez seu furo jornalístico sumir do mapa.

Acessando o link da matéria agora (clique aqui) só é possível ver uma página completamente em branco.

Engraçado que se não tivesse existido matéria alguma, quem tentasse acessar deveria receber um erro 404 ou 500.

Mas, para comprovar para as gerações futuras que ela existiu, segue um printscreen tirado ontem que mostra na íntegra o texto. Abaixo, meu post que nunca viu a luz do dia no R7.com

Caros amigos do R7:
1. O Project Natal não é japonês, e sim americano.
2. Vocês estão falando de jogos que tem estória e trilha sonora como se isso fosse novidade, e não algo que existe ha mais de 10 anos.

Apesar da iniciativa de se falar de um assunto tão interessante, mas que é muito mal explorado no Brasil, estas notícias são antigas, e só causam descrédito aos escritores/redatores desta seção.

Queremos notícias recentes, e que não tenham erros grosseiros como o citado acima. Tenho certeza que inúmeros gamers que assistiram o vídeo e/ou leram a matéria riram ao ver/ler o atraso e confusão das informações.

Vocês têm toda infra estrutura preparada para publicar matérias interessantes, com conteúdo correto, vídeos, audios e todo resto de material que pode ser abordado dentro do mundo dos games: um mercado enorme em contínua expansão que é pouquissimo abordado no nosso país.
Basta apenas mais iniciativa para produzir matérias de qualidade sobre o assunto. Um abraço

Eu chamei os caras de “caros amigos”, terminei com um fraternal abraço e o agradecimento foi retirar a matéria do ar? Ah, francamente!

Ora, para quem acompanha o assunto não precisa ir longe na memória e achar o Project Natal anunciado oficialmente na E3 deste ano, sendo desenvolvido pela Micro$oft – que de japonesa não tem nada.

E não para por aí. O vídeo disponível na matéria cita, com um tom de furo jornalístico, que jogos atuais contam com produções quase cinematográficas, com direto a trilha sonora e dublagem. Novamente para o gamer de plantão isso não é novidade alguma. E vou além, acredito que apenas os gamers mais ‘experientes’ se lembram do último título sem plot ou soundtrack exclusiva que tenham jogado.

Títulos clássicos como Alone in the Dark (1992), e de The Dig (1995), provavelmente não são conhecidos por ninguém do R7, que conseguiu acabar com anos de história de games em apenas alguns minutos.

Para acessar a matéria, clique aqui

Então vamos lá:

* Número de runners - 58
* Altura- 30cm
* Content - foil sticker x1, clear sticker x1, Gundam decal x1, Hologram sheet x1, GN Drive (montado) x2, battery CR2032 (GN Drive) x2, LED light unit para cabeça x1, battery LR41 (LED unit cabeça) x2, hexagon bolt para articulações x8, nut pieces para articulações x8, fita (?!) para articulações x1, anel ‘O’ para articulações dos joelhos x2, sheet de borracha para sola dos pés x1 sheet.

Não entendi a parte de fita para as articulações, mas tudo bem. Não encontrei informações sobre o peso, mas deve passar facilmente de 2kg, o que só complica mais ainda para aqueles (como eu) que pretendem comprar esse cara, por mais que seja com as economias de uns dois anos de trabalho.

Agora a parte mais doída; preço: 26.250 yen. Kit com as clear parts, mais 3,5k yen. Sim, caia para trás.

Realmente, o mundo é um puta lugar injusto.

Como todo anime que se preze, a estória não é infundada. Existe realmente a previsão de que um terremoto de magnitude 7.0 venha a abalar Tokyo nos próximos 30 anos. E a co-produtora Bones fez muito bem o dever de casa, pesquisando a fundo os efeitos imediatos e colaterais causados por um terremoto dessas proporções, resultando num cenário bastante interessante para a estória dos irmãos Onozawa.

Tudo começa no dia do aniversário de Onozawa Masami, que deixa seus dois filhos irem sozinhos a uma exposição de robôs em Odaiba. Logicamente, o desejo de ir a uma exposição dessas só poderia vir de um pequeno “roboto otaku” – como ele se auto-entitula em um dos capítulos – Yuuki, que deve ter não mais que 6 anos. Embora não fique claro quantos anos realmente tem, a maneira alegre e desarmada com que Yuuki reage à indiferença de sua onee-chan Mirai demonstra a pouca idade e inocência do garotinho, que ganha a simpatia do espectador em poucos minutos.

Já com a pré adolescente Mirai é um pouco diferente: teimosa, egoísta, resmungona e com certeza não gostando nada do passeio e muito menos da companhia do irmão, no primeiro episódio se resume a querer estragar a diversão de Yuuki. Até que ela o deixa ir ao banheiro e vai esperar do lado de fora do shopping, quando acontece o terremoto.

A partir daí a estória se desenrola, com a entrada de Kusakabe Mari em cena, uma motoboy[(a) !!], auxiliando Mirai a procurar por Yuuki e em seguida a voltar para casa. Boa parte dos episódios trata do relacionamento entre Mirai e Yuuki, em contraste com o cenário devastado de Tokyo e dos distritos por onde têm de passar para tentar chegar em casa e, se tiverem sorte, rever os pais. Um pouco do background de Mari também é mostrado assim como seus motivos para chegar em casa o mais rápido possível.

Infelizmente, em alguns momentos é possível perceber que a produtora poderia ter se esforçado um pouco mais nos traços 2D e efeitos 3D, principalmente pelo broadcast ser exatamente após Eden of the East, que teve traços impecáveis.

Apesar destes pequenos detalhes, com personagens, eventos e situações suficientemente exploradas durante seus 11 episódios, Tokyo-M8 é um ótimo anime para a família, capaz de fazer qualquer grandalhão derramar alguns litros de lágrimas em seu desfecho.

Trailers e mais informações estão disponíveis no site oficial, aqui

O sentimento de revolta vem pelas consequencias que poderiam ocorrer caso essa história não viesse a tona. Ou seja, se o Briatore tivesse “honrado” os supostos compromissos pós batida-encomendada com o Nelsinho, o que mais estes dois poderiam aprontariam mais à frente? E o que é pior é imaginar a possibilidade de ambos continuarem aí, fazendo o que bem entendem. Agora vai ficar nessa: Briatore dizendo que está sendo vítima de uma conspiração da família Piquet e o Nelsinho, coitadinho, dizendo que só estaria obedecendo ordens para conseguir um contrato assinado.

O engraçado nessa história foi ouvir o Reginaldo Leme soltando essa “bomba” em plena transmissão do GP da Bélgica. Depois do pronunciamento, houve um certo silêncio e o Galvão, supondo que o Reginaldo tava falando a maior besteira mandou: “peraí Reginaldo, isso é sério, o Nelsinho tá assistindo a gente agora (grandes ms) e quem fala uma coisa dessas tem que provar ou estar pronto pra aguentar os processos”. O coitado do Reginaldo só voltou a falar uns 12 minutos depois rs.

Sendo verdade ou não, estando o Piquet tirando o dele ou o Briatore o seu respectivo, o que sinceramente espero é que Renault, Nelsinho, Briatore e cia. não dêem as caras no campeonato do ano que vem, já que vai mudar, que mude de vez a F1; começando por tirar esse pessoal que não ética esportiva alguma.

Well that’s what you can expect: big mechas shooting around with a power obsessed maniac coordinating a rebellion at his own will, using a special gift from ‘heavens’.. or wherever else, Geass. The Power of Kings, granted to Lelouch Lamperouge by C.C., a very mysterios lady who dies right after meeting him.

Instead of a writing into a book of the dead variant, Lelouch casts Geass by giving orders, that get obeyed by any necessary means. This might sound lame, but our hero happens to be a expert in chess, and can easily use his strategies in the battlefield using anybody as pawns in his big chess match: take revenge against the Great Britannia Empire, a global superpower that long dominated Japan and renamed it as Area 11 after its defeat.

The japanese people are now called ‘elevens’ and treated as inferior race. Something that resembles many facts in human history.

So this is where things get ugly, imagine yourself in that situation and now having the power to change the world as you see fit. Yes, you can expect a lot of anger from Zero, Lelouch’s character as he hides himself from the world, from his school friends and from the two people he loves most: his little sister Nunnally and his childhood friend, Suzaku a japanese who ends up being a Britannia soldier.

When things get too heated up, the series presents you some funny moments with Lelouch’s classmates from the Student Commitee at Ashford Academy. Some short light hentai moments are present too, but they’re used in the right scene and right time in the plot to explain something important that will happen sooner or later.

Code Geass has a total of 50 episodes, split in two seasons: 1,  Lelouch of the Rebellion, and 2, R2. Season 1 leaves many unanswered questions, you’ll have to watch both to understand the whole plot, but don’t worry, you’ll want to. This is another must-watch anime, start today!

Thanks to Playstation Network, I was able to play the first PSOne version on PSP. The game plays smoothly, it’s all there: the codecs, voice acting, incredible cinematics (PSOne speaking, of course) stealthy game play and big bosses fights.

What’s amazing about this game is that it has been released 10 long years ago, but its still one of the best games I’ve played so far, and I’ve played a lot of games, A LOT. And its replayability over ten years haven’t decreased. The plot revolves around the development and stealing of the ultimate nuclear weapon Metal Gear Rex and its connection with the high ranks of USA’s politicians.

And that’s less than scratching the surface, as you’ll spend more then half the game watching the plot unfold between cinematics and codec conversations. This happens also in Sons of Liberty, where you play most of the game with Raiden, a blond guy that looks like a girl, but don’t worry, it will all make sense during the next 12 hours of game. This time, the new walking battle tank Metal Gear Ray is stolen again by none other than Revolver Ocelot, one of the major foes in the series. There’s another main war machine involved, but I don’t want to spoil anything.

For all I can remember, Snake Eater follows the same interactive movie pattern, which is great.  Its set during the Cold War, so instead of being in the futuristcs environments seen in the previous games now you’re in the middle of the jungle as Naked Snake, to watch how he becomes Big Boss. It wouldn’t make any sense having a huge bipedal mecha in the sixties, so the nuclear threat now is handled by Shagohod -” The Treading Behemoth” -  a rather unconventional tank, armed with an intermediate-range ballistic missile that can propel to intercontinental ranges. This game was only released to PS3, so unfortunately I won’t be able to replay it anytime soon.

PSP’s Portable Ops takes place some years after Snake Eater, when Big Boss gets arrested, ends up meeting the green beret Roy Campbell and starts a rebellion against some guy named GENE. Well, thats about it so far, I’ve played this one for just a couple of hours. It’s being kind of a pain to get used to the controls, I hope Konami comes up with something easier in Peace Walker, bond to hit PSP next year.

Unfortunatly I can’t get into Guns of the Patriots because I still haven’t played it, although I want really badly. To wrap it up, this series is the one that started the stealth genre back in 98, and is guaranteed fun. Pick up any one of them, sit back and do yourself a favor: play it.

Sound great as always!